Het Online Magazine "Ideeën Voor Uw Huis" U Vinden Ideeën En Originele Oplossingen, Project Planning En Het Ontwerp Van Uw Interieur

De Schilders

Het Thyssen - Bornemisza Museum en de Fundación Cajá Madrid bieden een suggestieve wandeling door de tuinen, in het schilderij uit de 19e eeuw tot het begin van de 20e eeuw.

De schilders: tuinen


'Lotus lillies', door de Amerikaan Charles Courtney Curran, geschilderd in 1888

De Spaanse dichter en toneelschrijver, Federico Garcia Lorca (1898-1936), een van de eerste slachtoffers van de Spaanse Burgeroorlog vanwege zijn politieke afstemming met de Spaanse Republiek en openlijk homoseksueel, vergeleek de tuinen met "een cluster van zielen, stiltes en kleuren, een tabernakel van passies ". Er is inderdaad veel van alles op de tentoonstelling georganiseerd door het Thyssen Museum in Madrid, Paseo del Prado, 8.

Hierin wordt getoond hoe het impressionistische werk de tuinen gebruikte als inspiratie voor de meesters die deelnamen aan deze artistieke beweging - wat tot stand kwam in 1872, wanneer Claude Monet begrijpt dat kleuren en toonaarden op elk moment veranderen, afhankelijk van de lichtinval de zon. De auteurs van deze periode respecteren de realistische en academische voorschriften niet. Ze zoeken naar de essentiële elementen van het landschap op het moment dat het wordt afgebeeld. De energieke en losse penseelstreken worden altijd buiten gemaakt, in nauw contact met de natuur. Ook deelnemen aan de show zijn de voorlopers van deze beweging: Delacroix, Corot, Courbet, Klimt en Sargent.

Dankzij de introductie van soorten uit Amerika, Azië en Afrika "ontdekt" Europa honderden bloemen en bladeren. Dit stimuleert de oprichting van koninklijke parken en openbare tuinen die vanaf 1860 een immense populariteit in Frankrijk verwerven en als inspiratie dienen voor de impressionisten.

De schilders: schilders


Boek van Claire Willsdon, medewerker van de show

De tentoonstelling, die op 15 november begon, toont 130 werken van grote verzamelaars en musea en werd mede georganiseerd door de National Gallery of Edinburgh en Claire Willsdon, auteur van het boek "In The Garden of Impressionism". Het is een fantastische kans voor liefhebbers van beeldende kunst en landschapskunst, omdat het mogelijk is om het belang te bewijzen van contact te hebben met de open ruimtes om ze beter te voelen en ze dus in de vorm van tuinen te portretteren of te herbouwen. Als Rubens zelf in de zeventiende eeuw schilderde "De dans van de Italiaanse dorpsbewoners"En"De tuin", Onder andere; als Renoir portrette "Vrouw met een parasol in een tuin"; Als Van Gogh dat deed "Cypress en Wheatfield"Omdat de hoveniers het klembord en de computer niet zouden durven laten vallen en enige tijd in contact met het ware landschap zouden moeten doorbrengen om het te accepteren en het dus, na begrip, reproduceren met authenticiteit.

De dichter Mallarmé, die bij Renoir en Monet woonde, zei: "Het is de plicht van de dichter om de ideale tuinen op te roepen." Misschien om deze reden waren de tuinen van Giverny zo belangrijk in het leven en werk van Claude Monet. Mirbeau, journalist, schrijver en kunstcriticus in de volledige Belle Epoque van 1891, spreekt aldus: "In hemdsmouwen, handen besmeurd met vuil, zijn gezicht gebruind, cultiveert hij graag zijn oogverblindende bloementuin "
Deze kunstenaars hielden van de tuin. Berthe Morisot schilderde haar dochter Julie tijdens het spelen in de bloemrijke bloembedden van haar huis in Bougival. Renoir had een kleine tuin in zijn atelier in Montmartre. De tuinier van Paul Cézanne poseerde voor hem in de schaduw van een boom, in de Provence. Camille Pissarro, auteur van "Landschap van Pontoise"Hij schreef:" hoeveel prachtige inspiratie heb ik in mijn tuin gevonden. " Deze tuin van Éragny werd zijn hele leven door hem onderhouden, waardoor een productie ontstaat die sterk in het platteland is gecentreerd. Een andere voorloper van het impressionisme was Charles-François Daubigny, een schildersfamilie, wiens schilderijen scenario's hadden, woeste landschappen met bomen en rivieren met eenden, waarbij de natuur altijd het hoofdonderwerp was in zijn schilderijen. Nog vóór Van Gogh schilderde hij de tarwevelden van Auvers. De Valenciaanse schilder Joaquin Sorolla, bekend als de Schilder van het Licht, vereeuwigde de koninklijke tuinen van Madrid en San Ildefonso en creëerde vervolgens het ontwerp van zijn eigen tuin in zijn woning in Madrid, die diende als zijn inspiratie.
De Franse schrijver Edmond de Goncourt, de grondlegger van de Academie die zijn naam draagt ​​en de Goncourt-prijs inspireert - de meest begeerde literaire prijs in Frankrijk - spreekt zo over zijn tuin in Auteuil: "De tuin grijpt je, houdt je vast en houdt je." Al vroeg in haar leven bij haar oma, was Aurore, de echte naam van de schrijver George Sand, erg van streek door de ellende van haar moeder en bracht bijna elke dag met niemand door, liep door de tuinen van Nohant en speelde met haar onzichtbare vrienden. Later, in het midden van een liefdesrelatie met de componist Fréderic Chopin, de auteur van "Indiana"Zei dat:" tuinen waren de projectie van fantasieën "

De schilders: tuinen


Humphry Repton

Het is goed om te onthouden dat de beroemde Engelse landschapsarchitecten Lancelot "Capability" Brown, Humphry Repton en William Kent op het doek hun landschapsprojecten hebben afgebeeld. Repton verliet bijvoorbeeld de "Rode boeken"(Rode boeken) met opmerkelijke aquarellen, die speciaal is gemaakt voor elke klant die hem heeft ingehuurd.
De tentoonstelling "Impressionistische tuinens"Gaat tot de volgende 13 februari. Wat denk je ervan om door Madrid te gaan en ervan te genieten?

Auteur: Raul Cânovas

Video Redactionele: Zitman & Co: de schilders gaan los!